HIJA DE LA FORTUNA de Isabel Allende

Esta novela transcurre a mitad del siglo XIX a caballo entre Chile y California. Describe una época donde la mujer no pintaba nada y las estrictas normas sociales eran necesarias en la vida de las personas. Unos años donde, tras el descubrimiento de oro en California, cientos de hombres de todas partes del mundo inician una tremenda aventura en busca de riqueza.
Isabel Allende describe las diferencias raciales, la creación de guetos, la superación personal, la violencia, la prostitución, la persecución de los indios nativos y la brutalidad en la conquista de unas tierras, así como el nacimiento de unas ciudades como San Francisco o Sacramento.
Me ha parecido maravillosa la descripción que la autora ha hecho de la época, de la sociedad, en definitiva, de la condición humana. El intentar conseguir la libertad de cumplir unos sueños.
Pero la verdadera fuerza de este libro son los personajes, tantos los principales como los secundarios, cualquiera de ellos ha sido descrito a la perfección para darnos a conocer todos los entresijos de su vida. Cada uno de ellos tiene su papel en el relato y desde el principio hasta el final tienes datos y referencias de ellos.
Los verdaderos protagonistas son Eliza Sommers y Tao Chi’en, aunque en todo momento están presentes los hermanos Sommers (Rose, Jeremy y John) y Joaquín Andieta, sin olvidarnos de otros, que aunque están menos presentes si son muy relevantes como Mamá Fresia, Paulina, Jacob, ...
Eliza es una mujer que por amor es capaz de todo, incluso de con 16 años ocultarse en un barco para ir en busca de su amado. Es una fugitiva de amor. Los fuertes sentimientos le hacen embarcarse en una aventura que sin el apoyo de Tao no hubiese podido realizar. Su lucha, su perseverancia, su superación personal, hacen de ella una mujer adelantada a su época.
Tao es un personaje clave, la descripción de su infancia pone los pelos de punta, pero sobrevive y es vendido a un médico tradicional y maestro de acupuntura, así adquirió los conocimientos suficientes para ejercer la medicina. Aunque al poco tiempo le sucede otro hecho muy importante y desgraciado en su vida. Hasta que conocer a Eliza transforma su vida de forma positiva. Este personaje con su cultura oriental nos transmite muchas reflexiones.
Os recomiendo que leáis esta novela. Es de los mejores libros que he leído, saboreado y disfrutado últimamente.
La suerte es que espero poder volver a disfrutar con “Retrato en sepia”, donde vuelven a salir algunos personajes de esta novela y de “La casa de los Espíritus”.

Algunas frases del libro:
“Hizo lo que ella le pedía, a pesar de que nunca había oído de una mujer casada con dinero propio”.

“La vida , como él la entendía, estaba en California; quedarse atrapado en Chile equivalía a una muerte lenta”.

“Algo en la valiente determinación de Eliza lo había conmovido, algo en la fragilidad de su cuerpo y en el bravo amor que profesaba por su amante”.

“Eliza se preguntaba extrañada por qué ninguno de los dos reconocía la atracción indudable que sentían, por qué se refugiaban en el pretexto del sueño para tocarse y durante el día fingían frialdad”.

“Sentía su dolor y le pasaba energía. La energía negativa produce sufrimiento y enfermedades, la energía positiva puede curar.-¿Y cómo es esa energía positiva, Tao?
- Es como el amor: caliente y luminosa”.

“Se enamoró de la libertad. Había vivido entre cuatro paredes en casa de los Sommers, en un ambiente inmutable, donde el tiempo rodaba en círculos y la línea del horizonte apenas se vislumbraba a través de atormentadas ventanas; creció en la armadura impenetrable de las buenas maneras y las convenciones, entrenada desde siempre para complacer y servir, limitada por el corsé, las rutinas, las normas sociales y el temor”.


“Para mí este país (se refiere a EE.UU.) es una hoja en blanco, aquí puedo escribir mi nueva vida, convertirme en quien desee, nadie me conoce salvo tú, nadie sabe mi pasado, puedo volver a nacer”.
Contracubierta o parte de la misma:
Eliza Sommers es una joven chilena que vive en Valparaíso en 1894, el año en que se descubre oro en California. Su amante, Joaquín Andieta, parte hacia el norte decidido encontrar fortuna, y ella decide seguirlo. El viaje infernal, escondida en la cala de un velero, y la búsqueda de su amante en una tierra de hombres solos y prostitutas atraídos por la fiebre del oro, transforman a la joven inocente en una mujer fuera de lo común. Eliza recibe ayuda y afecto de Tao Chi'en, un médico chino, quien la conducirá de la mano en un itinerario memorable por los misterios y contradicciones de la condición humana.
Hija de la fortuna es un retrato palpitante de una época marcada por la violencia y la codicia, en la cual los protagonistas rescatan el amor, la amistad, la compasión y el valor. En esta su más ambiciosa novela, Isabel Allende presenta un universo fascinante, poblado de entrañables personajes que, como tantos otros de la autora, se quedan para siempre en la memoria y el corazón de los lectores.

SECRETOS EN EL BOSQUE de Jimmy Liao

Otra preciosa obra de Jimmy Liao, en la que con pocas palabras y muchas ilustraciones, en blanco y negro, nos transmite con gran sensibilidad lo importante que es soñar, tener sueños.
Una buena reflexión para dejar volar la imaginación.

Algunas frases del libro:

“Una ciudad sin sueños es un lugar muy solitario”.

“Jugamos felices con mis sueños a pilla-pilla entre las flores”.

Sinopsis:
El bosque es un lugar mágico donde una niña pasea acompañada por un conejo gigante. Allí encuentra los secretos que había ido escondiendo, algunos desde hace tanto tiempo que ni se acordaba de ellos. Y también encuentra toda la poesía que sólo los sueños consiguen transmitir. Las ciudades sin sueños son lugares tristes, para niños y mayores.

Traducción de Jordi Ainaud i Escudero

LA FORMA DEL AGUA de Andrea Camilleri

Andrea Camilleri creó el personaje de Salvo Montalbano en homenaje al escritor Manuel Vázquez Montalbán, porque es un gran admirador y seguidor del detective Pepe Carvalho.
El comisario Montalbano es un personaje singular, de buenas costumbres, amigo de sus amigos, con sensibilidad social, y muy resolutivo a la hora de resolver casos.
La trama de esta novela, como otras, se desarrolla en Sicilia, por lo que Camilleri siempre introduce algún elemento de la Mafia y de políticos corruptos.
Este libro como cualquier otro de la serie de Montalbano, es muy rápido de lectura, te mantiene en suspense por el desarrollo de la historia, y aunque vas deduciendo el final, va hilvanando muy bien la resolución del crimen. Dejándote con ganas de seguir leyendo a Camilleri.

Algunas frases del libro:“Salvo Montalbano, cuando quería entender una cosa, la entendía”.

“No podía explicarle al juez que su petición no se basaba en nada o, mejor dicho, se basaba, no sabía ni cómo ni por qué, en la sensación de que alguien que en aquellos momentos actuaba con más habilidad que él lo estaba tomando el pelo”.

“Casi nunca llevaba la pistola encima, pues le molestaba el peso del arma, que, además le deformaba los pantalones y las chaquetas”.

Contracubierta o parte de la misma:

En una cálida noche siciliana, tras nadar un buen rato en las tranquilas aguas que se remansan a escasos metros de su casa a orillas del mar, Salvo Montalbano emerge de la oscuridad con las ideas más claras: la solución del caso le ronda las narices, así que sólo es cuestión de paciencia y método, para lo cual nada mejor que relajarse antes con algún manjar preparado por Adelina, su fiel asistenta. Si a los asiduos lectores de Andrea Camilleri esta escena les resultará familiar, los lectores no iniciados merecen una breve introducción: Salvo Montalbano tiene cuarenta y cinco años, conserva una novia en Génova y es comisario de policía del pequeño pueblo de Vigàta, en Sicilia, que si bien no se encuentra en ningún mapa de este mundo es más real que la vida misma. Fiel amigo de sus amigos, amante de la buena mesa y sabedor de que la tierra ha girado y girará muchas veces en torno al sol, Montalbano es el compendio vivo de las antiquísimas culturas mediterráneas.Su calidad humana, unida a su infalible perspicacia, han hecho de su creador, Andrea Camilleri, uno de los autores más leídos de Europa.
En esta ocasión, un conocido político y empresario aparece muerto semidesnudo en el interior de su coche en un arrabal donde reinan la prostitución y la droga. Todo apunta a que ha fallecido de un ataque al corazón después de haber mantenido relaciones íntimas con una persona desconocida. Sin embargo, el comisario Montalbano no se fía, y armado con su natural olfato para los comportamientos extraños, se propone descubrir la trama sexual y política que se esconde tras el presunto crimen.

Traducción de María Antonia Menini Pagès

EL NOMBRE NO IMPORTA de Paula Izquierdo

Un relato angustioso, esa es la sensación que he tenido durante toda la lectura. Creándome un ansia enorme por llegar al final y saber si la voz de mujer que escucha al teléfono es quien ella cree. Pero nada es lo que parece.

La historia transcurre en 24 horas, marcando el paso del tiempo los propios capítulos. Un día que para Lara se convierte en un repaso o reconstrucción de una etapa de su vida que la marcó profundamente, y que después de treinta años sigue influyéndole.
Los recuerdos fluyen, ¿qué fue real y qué fue onírico?
La autora ha conseguido una novela ágil, de rápida lectura, con una parte de suspense y otra de reflexión sobre el comportamiento humano.
Con un final que me ha sorprendido gratamente por lo inesperado.

Algunas frases del libro:
“Natalie había modificado su destino para siempre”.

“Era algo inaudito y extraordinario para Lara que existiera alguien que quisiera que ella fuera feliz”.

“Fue una época maravillosa, Lara estaba hechizada. Ene representaba todo lo que ella quería ser, la admiraba profundamente”.

“Al fin y al cabo, ¿quién era ella sino el producto de Ene? Incluso, hoy, ¿quién era ella?”.

“El tiempo es como un sueño y sabía que la memoria, igual que los sueños, puede sufrir distorsiones cuando se la intenta recuperar”.

“Pensando en cómo se puede construir una historia a partir de una voz”.

Contracubierta o parte de la misma:
El timbre de un teléfono, descolgar el auricular y oír una voz de mujer; algo tan habitual, trastoca la existencia de Lara, obligándola a desenterrar un pasado convulso y olvidado a la fuerza. Decidida a irse a vivir cerca del mar, pone en venta su casa de la capital. Un día recibe la llamada inesperada de una mujer, la voz que oye al otro lado del auricular no le resulta desconocida. En ella le parece reconocer a una antigua amiga cuya estrecha y absorbente relación marcó su juventud, y quién sabe si el resto de su vida al desaparecer sin dejar rastro. Han pasado treinta años y Lara disponede tan sólo veinticuatro horas para ordenar sus recuerdos, eclipsados por el dolor y la culpa, antes de encontrarse con la que cree que fue su mejor, su única amiga. ¿Quiénes somos? ¿Quién es Lara? ¿Hasta dónde llegó a querer a Ene? Estuvo dispuesta a morir por ella, perdió su identidad, de ahí que el nombre no importe; abandonó su aspecto, sus gustos para ser su amiga, para convertirse en ella, para ser Ene.
Paula Izquierdo, a través de una compleja galería de personajes, hace un esbozo de una sociedad miserable en la que se entremezcla el mundo elegante de lujo y placeres con la corrupción y la violencia de género más abyecta: “nada es nunca puro y sin mezcla”, como reza la cita de Yeats. El nombre no importa es una novela impactante, de suspense, donde nada es lo que parece, sobre los misterios de la memoria y de la amistad en los momentos en los que se conforma la personalidad. Una novela sobre los meandros por los que discurren los recuerdos entre la realidad y lo onírico, entre lo que pasó y no fue. Una reflexión inquietante sobre las ambigüedades y contradicciones de la personalidad humana y la fragilidad de la mente.

LA ENCANTADORA DE FLORENCIA de Salman Rushdie

Escogí este libro porque no había leído nada de este autor, y después de tanto tiempo escuchando y leyendo noticias sobre su obra “Versos satánicos”, tenía curiosidad de comprobar como escribe. Además me atrajo el título, de nuevo fue determinante para la elección de un libro. Y con él me quedo, con el título, porque el conjunto de la historia no me ha gustado, en primer lugar porque me ha parecido muy denso, ha extendido el relato en exceso, pudiendo decir lo mismo en menos páginas y de este modo ahorrarse descripciones que me han parecido largas y aburridas, lo que a su vez me originaba perder el hilo de la historia, demasiados datos. Y en segundo lugar porque el tema tratado apenas me ha interesado, no he conseguido leer más de dos capítulos seguidos, tenía que parar, no me transmitía nada.
Aún así, tal vez algún día lea su obra más polémica, por curiosidad.
Por cierto otra curiosidad, cuando leo un libro hay detalles que me llaman la atención como son los capítulos, si llevan numeración, títulos, subtítulos, si guardan un orden, la relación entre el nombre del capítulo y el contenido, etc. En esta ocasión los títulos son la primera frase de cada capítulo.

Algunas frases del libro:“La brujería no requiere pociones, espíritus familiares ni varitas mágicas. Con un pico de oro, el uso del lenguaje permite encantamientos de sobra”.

“Nada deseo más que contar toda mi historia, pues lo que anhelan los hombres por encima de todas las cosas”.

“Todavía pensáis que “casa”, al final de un largo viaje, es el lugar donde un hombre encuentra la paz”.

“Sabemos que habéis leído muchos libros y, no me cabe duda, habéis aprendido bien lo que en ellos se enseña. Pero hay cosas que nunca se han escrito en los libros, sino que se conservan solo mediante la tradición oral”.

Contracubierta o parte de la misma:
En su nueva novela, Salman Rushdie vuelve con la suntuosa mezcla de historia y fábula de Hijos de la medianoche para reconstruir el apasionante periodo histórico de luchas e imperios magníficos que finalmente dieron lugar a la India. A finales del siglo XVI, un extranjero llega a la corte de Akbar el Grande, emperador del Imperio mogol, en la fastuosa ciudad de Fatehpur Sikri. Es el portador de un secreto que podría traerle la mayor de las fortunas o costarle la vida. Un secreto digno solo de los oídos del emperador: la historia de una mujer misteriosa, dueña de una belleza cautivadora y versada en las artes del encantamiento y la brujería, y de su viaje imposible a la lejana Florencia. La encantadora de Florencia es la historia de una princesa olvidada, su doble, un emperador poderosísimo enamorado de una mujer imaginaria, guerreros seducidos al final de cada batalla, un extranjero y su secreto, elefantes que deciden el destino de los hombres, prostitutas arteras y una ciudad imposible.

Traducción de Carlos Milla Soler

EL MUNDO de Juan José Millás

Premio Planeta 2007

Hablar de uno mismo no es fácil, contar a los demás tu vida tampoco. Sin embargo Juan José Millás ha conseguido que parezca sencillo relatar el pasado, aunque sea una autobiografía novelada. Con una narración clara, directa, llena de metáforas, en algunos momentos seria y en otros divertida, ha sabido transmitir sus recuerdos, su vida. Nos ha contado su mundo. Porque al fin y al cabo para cada uno de nosotros, el mundo, es aquello que nos rodea, aquello que hemos vivido y sentido. Cada uno tenemos nuestro propio mundo.
Me ha encantado la forma en que ha convertido momentos que podían ser tristes e incluso trágicos en situaciones anecdóticas, provocando una sonrisa.
Un buen libro, como todos los de este gran escritor.

Algunas frases del libro:
“Atravieso épocas de grandes ensoñaciones, donde me imagino llevando a cabo extrañas conquistas, y por instantes de gran abatimiento, de desánimo, que me ponen los pies en el suelo”.

“La comparación con la termita y el topo es oportuna porque yo abría realmente en la superficie de la existencia agujeros por los que me colaba para vivir dentro. Vivía en un hormiguero con un solo habitante, yo, que era el protagonista de las historias en las que me refugiaba. Pero las galerías subterráneas se construyen también para escapar de algún sitio. Yo huía a través de ellas, del barrio, de la familia, de aquélla vida que, incluso sin haber conocido otras, no valía la pena”.

Contracubierta o parte de la misma:
Hay libros que forman parte de un plan y libros que, al modo del automóvil que se salta un semáforo, se cruzan violentamente en tu existencia. Éste es de los que se saltan el semáforo. Me habían encargado un reportaje sobre mí mismo, de modo que comencé a seguirme para estudiar mis hábitos. En ésas, un día me dije: «Mi padre tenía un taller de aparatos de electromedicina.» Entonces se me apareció el taller, conmigo y con mi padre dentro. Él estaba probando un bisturí eléctrico sobre un filete de vaca. De súbito, me dijo: «Fíjate, Juanjo, cauteriza la herida en el momento mismo de producirla.» Comprendí que la escritura, como el bisturí de mi padre, cicatrizaba las heridas en el instante de abrirlas e intuí por qué era escritor. No fui capaz de hacer el reportaje: acababa de ser arrollado por una novela.

BILBAO-NEW YORK-BILBAO de Kirmen Uribe

Premio Nacional de Narrativa 2009

Una novela intimista y muy personal cargada de recuerdos, el propio escritor indaga en su pasado para escribir esta preciosa historia.

Sin un criterio cronológico va entremezclando épocas y personajes, construyendo un libro lleno de nostalgia. Donde hace un repaso a la historia de su tierra, el País Vasco, desde el siglo XX hasta la actualidad. Contada desde el punto de vista de los propios protagonistas, quienes a través de sus recuerdos y vivencias nos describen un pasado muy cercano.

Me ha gustado mucho la forma y el estilo. Kirmen Uribe ha sabido crear una novela de un montón de relatos, teniendo como hilo conductor la búsqueda de sus orígenes.

También tengo que destacar la originalidad de la edición al insertar un desplegable con el cuadro de Aurelio Arteta. Y las reiteradas referencias a pintores y sus obras.

En definitiva, un maravilloso libro que en algún momento volveré a leer y disfrutar.

Algunas frases del libro:

"Los momentos más difíciles van marcando muestras vidas, hasta convertirse en medida de nuestro tiempo. Los días felices al contrario, pasan deprisa, demasiado deprisa, y enseguida se desvanecen".

"Algunas coincidencias se diría que obedecen a un destino tan deseado como improbable. Pero no imposible".

"lo más importante son las historias, sean verdad o mentira, o las dos cosas".

"Yo entonces no tenía monedas en los bolsillos, pero traje los pantalones llenos de poemas."

"La vida a veces nos lleva por distintos caminos. Cuando menos te lo esperas ocurre algo inesperado o aparece alguien de repente, y te cambia la vida de arriba a abajo."

"Ese detalle del cuadro me hizo pensar sobre el proceso de construcción de la novela. Cómo hablar de quienes te rodean sin que aparezca uno mismo. Quería hablar de mi abuelo, de mi padre, de mi madre. Novelar mi mundo, llevarlo al papel. Pero ¿Cómo hacerlo? ¿Debía inventar nombres ficticios o aparecería yo como narrador de la novela?."

"Pues bien, pensé que yo debía mostrar lo que hay detrás de una novela, enseñar todos los pasos que se dan a la hora de escribirla. Las dudas, las incertidumbres. Pero la propia novela no aparecería en la novela. Tan solo el lector podría intuirla".

Contracubierta o parte de la misma:

Cuando Liborio Uribe supo que iba a morir, quiso ver por última vez un cuadro de Aurelio Arteta. Pasó toda su vida en alta mar, surcó sus aguas a bordo del Dos amigos y, al igual que su hijo José, patrón del Toki Argia, protagonizó historias inolvidables, caídas para siempre en el olvido. Años después y frente a ese mismo cuadro, el nieto Kirmen, narrador y poeta, rastrea esos relatos familiares para escribir una novela. Bilbao-New York-Bilbao transcurre durante un vuelo entre el aeropuerto de Bilbao y el JFK de Nueva York, y desgrana la historia de tres generaciones de una misma familia. A través de cartas, diarios, e-mails, poemas y diccionarios, crea un mosaico de recuerdos y narraciones que conforman un homenaje a un mundo prácticamente extinguido, a la vez que un canto a la continuidad de la vida.

Traducción del euskera de Ana Arregi

LA HERMANDAD DE LA BUENA SUERTE de Fernando Savater

Premio Planeta 2008

Cuando leí en la contracubierta "una novela de aventuras, aliñada con gotas de metafísica y ambientada en el fascinante mundo de las carreras de caballos", pensé que sería una historia entretenida. Como además tiene el respaldo de un premio literario, estaba convencida de que me gustaría. Pero, qué decepción, me ha resultado aburrida, no sé dónde están esas aventuras, ni siquiera tiene un pocquito de intriga. Incluso el final que parecía trepidante me ha dejado indiferente.

Aunque he de reconocer que esta novela tiene una segunda lectura, y puede hacernos reflexionar sobre las relaciones humanas, y la influencia del azar en el camino que toman nuestras vidas.

Y creo que para cada uno de nosotros la suerte significa algo distinto.

Algunas frases del libro:

"Todos los días, a cada momento, la buena suerte ocurre. Llega sin mirar a quién le toca".

"La página intensa justifica los cientos de páginas aburridas".

"¿Cuál es en realidad la buena suerte para un ser humano, para cualquiera, para todos?"

Contracubierta o parte de la misma:

Un caballo invencible que ya ha sido vencido, un jockey que desaparece misteriosamente cuando busca el secreto de la buena suerte, dos magnates sin escrúpulos que pretenden zanjar sus rivalidades en la pista del hipódromo... Ya se acerca la fecha de la Gran Copa, la carrera internacional que desata pasiones. Cuatro aventureros deben encontrar al desaparecido a tiempo para que pueda montar en la prueba crucial: mientras, cada uno de ellos lucha contra los fantasmas de su pasado. Su búsqueda los hará enfrentarse con enigmas y peligros, hasta el desenlace en una isla del Mediterráneo donde se encontrarán con la traición... y con el acecho de los leones.

LOS AMANTES MARIPOSA de Benjamin Lacombe

Este libro es un álbum ilustrado de gran formato.
En el que Benjamin Lacombe es el ilustrador y nos cuenta una leyenda oriental.
Tal vez os suene su nombre porque también es suya la cubierta de “La mecánica del corazón”.

Esta leyenda cuenta que el día que Naoko cumple 14 años su padre le dice que la va a mandar a la ciudad para recibir una correcta educación:

“porque una joven de mundo sólo debe hablar, levantarse, sentarse, sonreír, y casi respirar, en el momento indicado”.

Pero ella no está conforme con estas normas, porque a ella le gusta leer, escribir poemas y haikus, tener la libertad de decidir.
Se le ocurre un plan y con la ayuda de Suzuki, su sirvienta, lo lleva a cabo. Al llegar a la ciudad se disfraza de hombre y así podrá estudiar. Allí conoce a Hamo, que tiene 16 años. Se hacen muy amigos, comparten el gusto por la literatura y se compenetran muy bien. Tanto que acaban enamorándose. Lo que crea un problema a Hamo porque cree que Naoko es un hombre.
Llega una misiva urgente para Naoko, ha de volver a casa. Allí su padre le dice que la ha prometido con un hombre importante.
Mientras Hamo lee la nota que le ha dejado Naoko:

“amor sabrá
si la rana que canta
es él o ella”

Rápidamente va a buscarla pero no puede hacer nada, ella se va a casar con otro. Hamo vuelve a la ciudad.

A partir de aquí ya no cuento nada más, porque es mejor que la leáis y disfrutéis de las ilustraciones que acompañan el texto.
Un libro muy bonito para entender que el sentimiento de libertad es muy importante.

Contracubierta o parte de la misma:

Una leyenda oriental
sobre la lucha contra el destino
de unos jóvenes enamorados.

Traducción de Elena Gallo Krahe

UNA NOVELISTA EN EL MUSEO DEL LOUVRE de Zoé Valdés

Encontré este libro por casualidad, rebuscando en los estantes de la Biblioteca del Mar, una de las muchas, que por suerte, abren los meses de verano en la playa. Estaba de fin de semana y quería un libro no demasiado extenso. Este reunía ese requisito, 240 páginas. Con el añadido de un título atrayente y una autora a la que había leído hace unos años, “La nada cotidiana”, una historia sobre una mujer cubana que se refugia en la escritura buscando una luz de esperanza en medio de la triste realidad de su país. Y que me gustó especialmente.
Y ahora me he encontrado con esta pequeña joya, porque me ha encantado poder disfrutar del arte de las pinturas y del arte de las palabras.
“Una novelista en el Museo del Louvre” es un homenaje a Manuel Mújica Laínez, un escritor que influyó en Zoé Valdés cuando empezó a escribir, y que tiene un libro titulado “Un novelista en el Museo del Prado”, el cual inspiró esta obra. Los dos han sido publicados por la misma editorial.
En la introducción la autora en primera persona nos relata como estando de visita en el Museo del Louvre le suceden unos hechos extraños, como que el guardia del museo se convierte en el guardián de las palabras, siendo el mismísimo Manuel Mújica Laínez. Y ella empieza a vivir en el museo. Y nos dice:“todo eso he visto y, en pleno día, y mucho más. No sólo en la noche los cuadros cobran vida, las esculturas danzan; también les fascina recrear sus maldades diurnas”.En cada capítulo hace referencia a un obra de las expuestas en las salas, poniéndonos en antecedentes de algunos datos importantes del pintor, de la época, de los personajes representados. Pero las obras toman vida y la novelista observa las escenas en segundo plano, otras veces directamente forma parte de ellas contándonos algún hecho en el que está involucrado alguno o algunos de los personajes. Ella intenta por todos los medios que nadie descubra lo que sucede cuando el museo está cerrado. Los personajes de los cuadros saben que tienen que volver a ellos antes de que se abran las puertas al público. Aunque a veces algunos visitantes participan en las andanzas de éstos.
Poco a poco vamos recorriendo varias salas, haciendo un repaso de la historia del arte y admirando diversas pinturas, convirtiéndose esta novela en una pequeña guía del Louvre.
Zoé Valdés nos habla del síndrome de Stendhal, una enfermedad que ocasiona vértigo, mareos, entre otros síntomas, cuando alguien se expone a una sobredosis de belleza.
También habla de Manuel Puig y François Cheng, dos escritores que han influido en la autora. Teniendo este último publicado un libro que se titula “Pèlerinage au Louvre”, y que junto al ya nombrado “Un novelista en el Museo del Prado” de Manuel Mújica Laínez le han ayudado a escribir estos relatos.
En definitiva un buen libro si te gusta el arte y la literatura.

Algunas frases del libro:
“Leer es amar”.

“No hay nada mejor y más confortable que nuestro entorno para seguir existiendo”.

“¿No encuentra raro que los humanos se mezclen con los seres imaginados por los artistas, o sea, con los personajes de las obras artísticas?”.

“Estoy atrapada en el tiempo del museo, que desde hace años no consigo salir de estas salas”.

“No podíamos dejar de admirar obras que son a mi juicio imprescindibles”.

“Admiro a Manuel Mújica Laínez, e inspirada en un novelista en el Museo del Prado, decidí escribir este libro”.

Contracubierta o parte de la misma:
Mis pasos resuenan en la galería principal, avanzo solitaria, al ralentí como en los sueños; conos de luz van trazándome el camino. Semejantes a sombreros puntiagudos de suave claridad mortecina, gigantes que penetran azarosos por los ventanales del Museo del Louvre y me invitan a perseguirlos, como en un juego infantil y antiguo. -¡Señorita, señorita, el museo está cerrado! -alguien grita a mis espaldas.
Me doy la vuelta y sólo consigo divisar una silueta, la de un hombre alto, corpulento. (...) De súbito, el vigilante se ha esfumado. Entonces allí -en ese allí que es un poco más allá en el tiempo-, doblo a la derecha, penetro en la sala de La Gioconda o La Mona Lisa. Nadie, nadie, susurro. ¿Será verdad que el museo está cerrado? Y entonces, ¿cómo he podido entrar? ¿Cómo he conseguido introducirme en esta sala en penumbras?Con el extraordinario dominio de la narración que la caracteriza, Zoé Valdés nos invita a entrar en un mundo de penumbras y claroscuros. De su mano recorremos los pasillos que nos mostrarán el rostro oculto, misterioso y desconocido de aquellos que creíamos conocer. Museo de anécdotas literarias por el que desfilan multitud de personajes bajo el misterioso influjo de Mújica Láinez, esta rotunda vuelta de tuerca es la demostración del talento narrativo y su extraordinaria capacidad para asombrarnos, convirtiendo a los guardianes de museos en guardianes de palabras.

El blog de la autora es http://zoevaldes.net/

MAPA DE LOS SONIDOS DE TOKIO de Isabel Coixet

Un libro basado en el guión de la película del mismo título, escrita y dirigida por la propia Isabel Coixet.
Dividido en cinco capítulos que llevan por título el nombre de los personajes principales. A su vez se subdividen en pequeños capítulos que llevan por nombre el lugar dónde sucede la acción de esa escena y cada uno corresponde a una cinta de la grabación de la película.
Es un relato corto, que se lee rápido. Un narrador es quien nos cuenta la historia, sin pararse a describir demasiado las situaciones, más bien es como pequeños flashes de lo que va sucediendo, utiliza frases cortas. Por tanto no profundiza mucho en los personajes, habiéndome dejado indiferente ante lo que les sucede. Es una historia de amor con un fondo de novela (cine) negra, aunque sin intriga ni sobresaltos.
Este libro tiene mucho más de guión cinematográfico que de novela. Por este motivo me ha gustado, a pesar de que en la contracubierta desvela mucho de la historia, y según la vas leyendo el final es previsible.
Isabel Coixet al final del libro, con el título “detrás de los sonidos”, nos cuenta el por qué de esta historia.

Algunas frases del libro:
“Por su cabeza pasan todas las cosas que la atormentan, que cree arrinconadas, y que no sabe cómo verbalizar. El miedo, la culpa, el vacío, la soledad. La sensación de estar desconectada del mundo se agudiza.”

“Ella, que creyó no tener conciencia, que creyó que nunca se sentiría culpable, que creyó estar protegida de los vaivenes de los sentimientos, pro primera vez en su vida está experimentando remordimientos.”

Contracubierta o parte de la misma:
El suicidio de la joven Midori deja trastornado a su padre, el señor Nagara, un rico empresario japonés que no puede resignarse a la pérdida de su hija y busca ciegamente una venganza. También a David, su novio, un catalán que regenta en Tokio una tienda de vinos y que es incapaz de olvidarla. Tal vez para superar su angustia, David inicia una relación con Ryu, una chica solitaria y enigmática que aparece en su tienda y con la que empieza repitiendo los paseos y los rituales de su antigua novia, para acabar entregado a una pasión sexual desesperada. El testigo, y narrador, de esa peculiar historia de amor es un ingeniero seducido también por Ryu y obsesionado en grabar los sonidos que la envuelven en las más diversos escenarios, desde Tsujiki, la bulliciosa lonja de pescado de Tokio donde trabaja por las noches, hasta los cementerios que le gusta visitar los domingos. Tanto él como David ignoran, sin embargo, que Ryu tiene otra ocupación ocasional de la que no les habla: la de asesina a sueldo.

El libro se puso a la venta el 24 de agosto de 2009 y la película se estrenó el 28 de agosto de 2009.
La película no la he visto.

EL BAILE de Irène Némirovsky

Irène Némirovsky fue una mujer que huyó de Rusia con su familia tras la revolución rusa de 1917, estableciéndose en París. Obtuvo la licenciatura de letras en la Sorbona. Pero durante la Segunda Guerra Mundial fue deportada y asesinada en Auschwitz, junto a su marido.
Este libro lo publicó en 1930, cuando tenía 27 años, aunque no se tradujo al castellano hasta 1986.
Sus hijas sobrevivieron a la guerra porque vivieron escondidas con amigos y familiares. Conservaron todos los manuscritos de su madre, entre ellos “Suite francesa” que publicaron en 2004.
“El baile” es una novela de apenas 90 páginas que se lee de un tirón en muy poco tiempo.
Uno de los temas que trata es la relación madre – hija adolescente, pero hay que pensar que se escribió a principios del siglo XX y que sin embargo tanto la madre como la hija tienen una actitud similar a hoy en día. La complicada adolescencia ha existido siempre. Aunque en esta historia llega a límites casi extremos donde la madre dolorida por su vida infeliz y en la pobreza lo paga sobre su hija, tratándola sin cariño y sin respeto, llegando a la humillación, porque de manera egoísta ahora que tiene dinero quiere vivir lo que nunca ha vivido.
Mientras la hija, creciendo en un ambiente que considera hostil hacia ella por parte de sus padres y en general de todos los mayores, y además con el añadido de una edad complicada, los 14 años, porque intenta reafirmarse como persona en su paso a la edad adulta, lo que siente es odio hacia todos y sin proponérselo por casualidad se encuentra con una situación en la que puede vengarse.
Y no nos olvidemos del padre, quien aparece durante la historia en un segundo plano, pero que tiene un final apoteósico donde demuestra la mala relación con su mujer.
El otro tema principal es una crítica sobre los nuevos ricos y su inclusión en la alta sociedad. Lo que en este libro lleva a una situación casi absurda por querer ser lo que nunca se ha sido por mucho dinero que se tenga. Este tema tampoco ha cambiado mucho en la actualidad.
Por tanto “El baile” es una novela de hace 80 años con un mensaje muy actual, que refleja una situación de una época que sin haberla vivido podría ser la nuestra.
Me ha gustado descubrir a esta autora, la pena es que muriese tan joven, porque podría haber llegado muy lejos.

Algunas frases del libro:
(la hija) “A veces odiaba tanto a las personas mayores que querría matarlas, desfigurarlas o bien gritar: ¡sí, me molestas!”.

(la madre) “Esta niña que está siempre encima de mi. ¡Otra vez me has manchado el vestido con los zapatos sucios! ¡Al rincón, así aprenderás!, ¿me has oído?”.

(la hija) “¿Así que también las personas mayores sufrían por cosas fútiles y pasajeras? Y ella, Antoinette, les había tenido miedo”.

Contracubierta o parte de la misma:
Instalados en un lujoso piso de París, los Kampf poseen todo lo que el dinero puede comprar, excepto lo más difícil: el reconocimiento de la alta sociedad francesa. Así pues, con el propósito de obtener el codiciado premio, preparan un gran baile para doscientos invitados, un magno acontecimiento social que para el señor y la señora Kampf supondrá, respectivamente, una excelente inversión y la soñada apoteosis mundana. Pero en casa de los Kampf no todos comparten el mismo entusiasmo. Herida en su orgullo por la prohibición materna de asistir al ágape, Antoinette, de catorce años, observa con amargura los agitados preparativos del baile y siente que ha llegado la ocasión de enfrentarse a su madre, afirmarse a sí misma y realizar su propia entrada en la edad adulta. Con un breve gesto, tan impulsivo como espontáneo, provoca una situación absurda que culminará en un final dramático y revelador.

Este libro ha sido llevado al teatro por El Teatre Nacional de Catalunya y el Centro Dramático Nacional e interpretado por las actrices Anna Lizaran, Xaro Campo y Francesca Piñón y la bailarina Sol Picó. Dirigido por Sergi Belbel.

Traducción de Gema Moral Bartolomé

ME HA HECHO POETA LA VIDA, poemas de Miguel Hernández

Este libro es especial por varios motivos, uno su formato, asemeja una tarjeta postal, otro que está diseñado para leer en horizontal, lo que puede ser atractivo para los lectores más pequeños, a partir de 9 o 10 años y así irlos introduciendo en la poesía. Además incluye un CD con los poemas recitados, y, por último, es un homenaje al centenario del nacimiento de este grandísimo poeta.
Las primeras páginas nos dan información sobre su vida, con sencillas preguntas y respuestas, “¿Sabías que...?” Después una selección de 15 poemas ilustrados por Miguel Tanco.
Cuando los estaba leyendo me parecía escuchar a Serrat, porque ocho de ellos están en el primer disco que publicó dedicado a Miguel Hernández. Así que he disfrutado mucho con estos poemas, porque han marcado muchos momentos de mi vida.
La poesía produce sensaciones diferentes y transmite emociones que en esta ocasión y con este poeta en concreto son muy especiales.
Con respecto al CD no me ha gustado porque los poemas están recitados demasiado rápido.
Ya que la poesía es un género que tiene poco lectores, aprovechemos este centenario para descubrirla, porque además de este libro se han publicado otros que también resultan muy bonitos.

Contracubierta o parte de la misma:
Quince poemas de Miguel Hernández sobre la vida, la muerte, el dolor y el amor.
Quince poemas para el siglo XXI, cien años después del nacimiento del poeta.

EL ÁNGEL MÁS TONTO DEL MUNDO de Christopher Moore

Definir esta novela, para mi, sólo tiene una palabra: absurda.
Este libro es un sinfín de sucesos absurdos.
Detrás de este autor y de esta obra hay un marketing que nos vende carcajadas y el disfrute de momentos divertidos. Pero mi humor debe ser distinto, exceptuando alguna pequeña medio sonrisa.
Nada más empezar a leerlo ya supe que no me iba a gustar, pero siempre me ha sido difícil no acabar un libro. Aunque tengo claro que no vuelvo a leer nada de Christopher Moore.

Algunas frases del libro:
“Si crees que todo el mundo está bien de la azotea es que no conoces a la gente que te rodea. La clave, y esto es muy relevante en nuestro caso, es encontrar a alguien cuya locura encaje con la tuya.”

“Pero al fin había llegado su turno. Bueno, en realidad había llegado el turno del arcángel Miguel, pero Raziel acabó haciéndose con el encargo al perder una partida de cartas. Miguel había apostado el planeta venus contra su milagro navideño de aquel año”.

Contracubierta o parte de la misma:
Falta una semana para Navidad, pero no todo el mundo es feliz en el pueblecito de Pine Cove (California). El pequeño Joshua Barker necesita con urgencia un milagro navideño. Y no es que esté moribundo, ni que su perro se haya escapado de casa: es que Josh ha visto cómo a Santa Claus le abrían la cabeza con una pala. Ahora solo anhela una cosa: que el viejo barbudo regrese de entre los muertos. Lo que no puede imaginar es que alguien esté escuchando sus plegarias... Aunque no destaque por ser, precisamente, el más listo de los ángeles.

Traducción de Omar El-Kashef

CARTA A UNA DESCONOCIDA y LEPORELLA de Stefan Zweig

Después de leer muy buenas cítricas sobre este autor en varios blog y leer los comentarios sobre el coste elevado de sus libros en relación al número de páginas, acudí a la biblioteca de mi barrio a ver que tenían, y salí con “Carta a una desconocida”, pero en una edición de El País Clásicos del Siglo XX que también incluye “Leporella”, así que he leído dos novelas.

En “CARTA A UNA DESCONOCIDA” Stefan Zweig comienza describiendo brevemente la escena en la que un novelista, al que llama R, el día de su 41 cumpleaños recibe una extensa carta, que más bien parece un manuscrito y que por el tipo de letra es de una mujer, pero no lleva firma, ni remitente, ni ninguna nota aclaratoria.
Empezando así: “a ti, que nunca me has conocido”.
Esta carta es una confesión de todos los sentimientos que ha sentido esta mujer hacia el novelista durante trece años. Un amor no correspondido que surgió cuando ella tenía 13 años y el 28. La razón de que ahora se lo cuente es porque acaba de morir su hijo, un niño que es de él pero que hasta ahora no había sabido de su existencia. Ella está sufriendo y necesita contarle todos esos años de amor. Como el detalle del ramo de flores que cada día de su cumpleaños le envía, y que él recibe sin saber de quien es.
Es triste que él no la recuerde, a pesar de haber llegado a tener relaciones íntimas en dos ocasiones. Pero él es así, un mujeriego que simplemente vive la vida sin preocuparse por nadie, sólo por si mismo. Mientras que ella es una apasionada que se enamora y sufre de amor, sin poder evitar sus sentimientos.Cuando el novelista acaba de leer la carta intenta recordar, pero la sensación es que todo le parece un sueño, hasta que se da cuenta del jarrón sin flores, y siente algo muy especial en su interior.

Algunas frases del libro:


“Para mi lo eras todo, toda mi vida. Todo existía sólo si tenía relación contigo, toda mi vida sólo tenía sentido si se vinculaba a ti. Transformaste toda mi existencia”

“Aún así, con una sola mirada fui capaz de absorber toda aquella atmósfera y tuve alimento para soñarte siempre, despierta y dormida”.

“No hay nada más terrible que estar sola cuando estás rodeada de gente”.

“No me reconociste, ni entonces ni en ningún otro momento, nunca me has reconocido”.

“En aquel único segundo quizá él se acercó más a la verdad que tú en toda tu vida”.

Contracubierta o parte de la misma:
Un afamado y mujeriego escritor no reconoce la caligrafía de la carta que recibe una mañana. Para su sorpresa, la remitente es una mujer desesperada dispuesta a declararle antes de morir su amor secreto, y casi obsesivo, escondido durante muchos años.

“LEPORELLA”
Relato muy corto donde la protagonista vuelve a ser una mujer.
En las primeras 6 páginas nos hace una descripción pormenorizada de Crescenz, a quien continuamente compara con animales, tratándola de tosca, ignorante, huraña, callada, sin feminidad, pero muy trabajadora. Dándonos una imagen horrorosa de esta mujer.
“Así era aquella extraña criatura humana (tal como se la podría llamar, aunque lo humano sólo se manifestaba en su conducta de modo muy mortecino y desperdigado)”.
Del pueblo tirolés donde había nacido y vivido se traslada a servir a la ciudad, a casa del barón F.
Otra vez el autor identifica al protagonista con una inicial.
Ella no se relaciona con nadie. Vive de manera aislada a pesar de convivir en una casa con mas gente.
“Impasible, iba siempre atareada de la cocina al mercado y del mercado a la cocina, sin importarle en absoluto lo que ocurría al otro lado de ese círculo cercado por un muro”.
Hasta que un día a raíz de una pequeña conversación con el barón, sintió por primera vez despertarse dentro de ella unos sentimientos dormidos. Lo que hace que poco a poco su actitud hacia los demás vaya cambiando, siendo, sobre todo, atenta y cordial con él. Pero son unos sentimientos de admiración, que no tienen nada que ver con el amor.
Como consecuencia de la mala relación entre el barón y la baronesa, esta última se va dos meses a un balneario. Durante ese tiempo Crescenz vivió los mejores momentos de su vida, porque la admiración que siente por él la lleva a convertirse en cómplice de sus escarceos amorosos, siendo esa complicidad la que le da vida a esta mujer.
El nombre de Leporella se lo pone una de las amantes del barón que es cantante de ópera, y corresponde al personaje de un criado en “Don Giovanni” de Mozart.
Pero este trato especial por parte del barón termina cuando regresa su esposa. Ya no la llama cariñosamente Leporella y ella ya no es cómplice de nada, porque él regresa a su vida de marido.
Volviendo otra vez Crescenz a encerrarse en si misma, a ser huraña, antipática, incluso las personas que la rodean sienten temor y miedo de ella.
Ya no tiene sentido su vida.
“Ese cofrecito tosco y pesado era todo su secreto, lo que daba sentido a su vida”.


Contracubierta o parte de la misma:
Una mujer poco agraciada descubre una oculta fascinación por el hombre al que sirve.

Stefan Sweig nació en Viena en 1881. Novelista, poeta y dramaturgo. Enemigo del nacionalsocialismo, se exilió a Brasil donde, junto a su esposa, se suicidó en 1942 ante el avance de Hitler sobre Europa.

Traducción de Berta Conill